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9 de enero de 2010

Las Mejores Comedias del 2009

Cerremos el capítulo del 2009 de una vez por todas por favor!

Mi afición por las comedias es algo desmedida, pues a veces me pongo medio exquisito para ver películas de cualquier tipo, pero cuando se trata de una cinta cómica, poco importa si su trama es amorfa, sus ideas vacías, sus personajes absurdos y sus diálogos idiotas, SIMPLEMENTE LAS VEO TODAS!.

Por razones de espacio no quise agregar ninguna de las cintas puestas en el anterior ranking de las 10 mejores películas del 2009. (aunque podrían haber estado) Los primeros lugares fueron dos cintas que me hicieron reír de una manera enfermiza.

RANKING DEL ABUELOCINE MEJORES COMEDIAS 2009

#8: "Funny People": Es cierto que todos valoramos el hecho de reirnos de nosotros mismos, más aún cuando quien lo hace realiza este gesto frente a miles en una pantalla gigante, no obstante a esta película del eterno Adam Sandler le faltó aquel "plus" que la separa del resto. Acertado es decir que faltaron los típicos elementos absurdos de las comedias de Sandler, pero valorable es la capacidad de hacernos reir y llorar que posee esta aventura.

Ahora, debo admitir que odio a Seth Rogen (un asunto netamente químico), más aún su versión raquitica y sin forma definida, esto me impidió disfrutar de algunos interesantes monologos que se desarrollan en la pelicula.
Narra la historia de un famoso comediante que contrae cáncer de un momento para otro, a partir de ese momento la cinta comienza a cuestionar el dificil negocio de hacer reír a la gente, los dolores y temores que esconden los artistas que suben al escenario con una sonrisa en el rostro y los obstaculos que pone la humanidad misma para desarrollarse. Algunos pasaje resultan muy interesantes. #7: "Away We Go": Cinta presentada a mi persona por Caracola Mágica. Mi mayor temor residia en que Sam Mendes realizara una cinta romántica más con tintes de comedia idiota. Craso Error. La dispar dupla que protagoniza la cinta tiene carisma para regalar con cierto aroma a "road movie" la historia se relata de manera muy ágil y divertida.

Se nos presenta a una joven pareja en visperas de la nueva paternidad, sin tener claros que hacer deciden recorrer distintos lugares del país visitando familiares y amigos. Cada uno de ellos representa aspectos de la crianza de hijos que no resultan muy amigables, de allí los debates y los dialogos que en la suma de una banda sonora respetable hacen de la cinta un delicatessen.
#6: "I Love You, Man": ¿Existe alguien al que le caiga mal Paul Rudd? Dificil, desde los tiempos de Friends que viene haciendo méritos en género femenino y masculino. En esta cinta lo demuestra, un tipo que acostumbra a tener amigas por sobre amigos intenta cambiar esta tendencia conociendo tipos para entablar amistad. Un argumento original que nos habla de la amistad en una edad adulta y la madurez para enfrentar esto.

Geniales resultan todos los gags en relación a "Rush", la relación con El Increíble Hulk y lo distinto que resulta el nuevo amigo de Rudd. Una pelicula para ver entre amigos. (review anterior-link-) #5: "Year One": Nos trae una dupla que en el papel no tenía por donde funcionar, Jack Black y paliducho Michael Cera son dos cavernicolas de la edad de los Dinosaurios (por más ilógico que eso suene) que no logran adaptarse a la mecanica de la caza y la recolección, expulsados de la aldea comienzan a encontrarse con distintos personajes de la historia universal y evolucionando con el tiempo.

Si bien es verdad que no hay un parangón temporal en la película ni parece tener sentido algunos hechos historicos, todo es sostenido por las absurdas genialidades de los protagonistas.
La comedia tonta del año viene a suplir el tradicional puesto que subre Sandler, o Mike Myers o el decepcionante Will Ferrell de este 2009. Un punto aparte para la pelea de Cain y Abel. #4: "FAQ About Time Travel": Ya me había referido a esta cinta anteriormente (link) y de lo mucho que me gustó. Tres amigos fanaticos de la ciencia ficción se encuentran en el bar de siempre conversando las mismas ñoñerías de antaño, sin embargo en esta ocasión un portal del tiempo se abre de manera inaudita desatando una serie de sucesos que cambiaría el futuro de la humanidad.

Una idea muy simple relatada de la manera correcta sin grandes efectos ni presupuesto. Especialmente dedicada para todos mis amigos ineptos que nos las pasamos conversando sandeces hasta tarde.
#3: "Up in the Air": Gran comedia de Jason Reitman, de esas a las cuales les sobra estilo y clase. George Clooney está gigante pues esta clase de historia le calza a la perfección con su rostro de chico bueno y frases bien pensadas. Vera Farmiga le otorga un glamour inpensado a su personaje. Jason Bateman hace tiempo que demostró que está encabezando la nueva comedia gringa.

Un reparto de lujo para una comedia que trabaja un tema bastante serio, la soledad, la vida express, los despidos, los corazones rotos y el amor a la nada.
La gracia de "Up in the Air" es la elegancia con que trabaja estos temas sin caer en los pozos convencionales y clichés cómicos para hacer más efectiva las escenas, la transición pese a ser lenta, resulta muy dinamica, con un desarrollo de personajes muy bien elaborado para una cinta cómica, le hace honor a su nominación al Globo de Oro como Mejor Pelicula.

Clooney en esta cinta encarna a un sujeto que viaja por todo el país despidiendo a personas de empresas, su labor, quizás la más cruel de la historia, es retratada desde los dos polos opuestos, los placeres que lleva una vida de viajes y exclusividades, así como la soledad de los recorridos y la gran cantidad de desoladores testimonios de desempleados (algo que en lo especial, me duele en este momento, je) #2:"Zombieland": Cuando vi a Woody Harrelson y la chica de "Miss Little Sunshine" mis expectativas en torno esta comedia bajaron mucho, pues hace un tiempo ya que ambos artistas estaban tomando erradas decisiones de actuación.

Otro error más pues "Zombieland" es quizás el estreno más original de la temporada, de una estructura y ligereza narrativa que permite disfrutar hasta los más insulsos intelectuales.
Esta pelicula nos situa en un ya repetido panorama apocaliptico, donde los zombies reinan sobre la faz de la tierra, es allí donde nuestro desnutrido protagonista se hace cargo de su sobrevivencia a punta de una serie de reglas que se preocupa de cumplir de modo empedernido, los escasos humanos que sobreviven parecen provenir de una jungla de frikis cada uno.

El momento supremo de la cinta es cuando se encuentran en un destruido Hollywood, para escapar de los muertos vivientes deciden cobijarse en la Mansión de Bill Murray, para su sopresa el mismo Murray los espera al interior para aparentemente devorarles el cerebro, siendo que en realidad se encuentra simulando ser un zombie para así poder pasar inadvertidos frente al resto de la masa zombie, aunque (spoiler) su final no será muy elegante.


Si bien no deja de ser una cinta de zombies, gore y muchas decapitaciones, "Zombieland" no pierde la esencia en ningun momento. Llenando de risas la pantalla. Un acierto.
#1: "The Hangover": La gran sorpresa del 2009 en términos de comedia, pues no estamos hablando de nada nuevo al narrar la historia de un grupo de amigos que se emborrachan y se "pierden" en Las Vegas, escenario de cuantas borracheras cinematograficas. No obstante la vitalidad del relato es inaudito para una comedia del género, el hilo argumental es perfecto y la estructura narrativa, pese a ser una pelicula cómica, se encuentra muy bien estipulada.

Llena de personajes secundarios jocosos y notables que hacen compañía a Bradley Cooper, Ed Helms, Zach Galifianakis (otro grande de la nueva comedia gringa).
Lo de "The Hangover" no es casualidad, llena de detalles que se van entrelazando al final, Todd Phillips logra congeniar a los actores en un ambiente compartido de protagonismo mutuo donde se aprovechan de mejor manera las caracteristicas de cada uno. Ken Jeong me resulta absolutamente hilarante en su actuación, él y su tonito para pronunciar palabritas. Mike Tyson es otro grande que la rompe con su aparición, él y la dupla policiaca que no tenían nada de envidiarle al jefe de Los Simpsons.

No por nada "The Hangover" está nominada a los Globos de Oro en Mejor Comedia. Y ojo, que la diversión sigue incluso en los créditos, Imperdible. (review de la pelicula -link-)


Confieso que vi muy pocas comedias latinoamericanas y españolas... pero bueno, es el negocio de los rankings.

Saludos.
Sobre todo a mi novia enfermita.

CHAMELO.

28 de diciembre de 2009

Las Mejores Películas del 2009

Llega el fin del año. Y es hora de hacer recuentos. Este año no ha sido un gran año para el cine, pero si para estrenos "light" que llenaron las salas. No recuerdo haber visto grandes cintas en las salas del cinema este año, no obstante, hay excepciones y de las buenas.

A continuación mi ranking de LO MEJOR DE ESTE 2009. Como todos los rankings, este Top Ten se enmarca bajo mi experiencia al visualizar estas cintas, no es extrapolable, ni tampoco me interesa compararlo con otros.


RANKING DEL ABUELOCINE, LO MEJOR DEL CINE 2009



#10: "(500) Days of Summer". No soy un asiduo de las comedias romanticas, pero por distintas razones he visto muchas. Si bien esta cinta escapa de muchas convenciones del género, finalmente termina cayendo en las mismas de siempre. Sin embargo, no es la clásica historia "Chico-conoce-Chica" la que hace destacar esta cinta, sino más bien su propuesta éstetica y de narración, notable es la improvisación de musical, o la misma banda sonora (compuesta en su mayoria por Regina Spektor).

Sin dudas, el filme de Marc Webb se transformó en la "revelación indie" del año, y aún más, la pareja de actores (Zooey Deschanel y Joseph Gordon-Levitt) se consolidaron como referentes generacionales, y su cotización subió notablemente. En muchos foros de internet fueron miles los que terminaron enamorados de la tierna y loca Zooey
#9: "Law Abiding Citizen": Esta es una elección bien personal. De esas peliculas con personajes bien marcados, de acción e intriga más adultas, pero sobretodo, de esas que disfruto viendo con mi viejo o con mi abuelo. Cine de acción del puro, narra la venganza a manos de ex-agente de la CIA en contra de un sistema de justicia con más errores que certezas. Gerald Butler se muestra tremendo, cada vez me gusta más este tipo y su versatilidad, sin piedad ni debilidades.

Si bien la cinta decae en su final, brinda grandes momentos de acción tipo "Trilogía de Bourne". Entretenida y única en su tipo este año.#8: "9": La cinta más breve del ranking, casi 75 minutos, brinda una gran lección de animación y originalidad. De la mano bendita de Tim Burton, en "9" prima un oscuro contexto, dominado por sentimientos de desconcierto y desesperanza. La historia se situa en futuro no muy lejano post apocaliptico, un mundo destruido por las máquinas, donde solo sobreviven nueves criaturas artesanales (con un precioso diseño de personajes) que deben de algun modo restablecer el orden en el planeta.

"9" nos habla de la amistad, el coraje, los miedos, el terror a lo desconocido. La historia se desarrolla de manera paulatina en un ambiente inhumano pero con mucho corazón. Un triunfo de la animación.#7: "Moon": La obra prima de Duncan Jones (hijo de David Bowie) ha dejado boquiabiertos a muchos. Nos cuenta la historia del único trabajador que habita en la Luna extrayendo energía renovable a partir del calor de las rocas solares de la superficie, este personaje encarnado por otro grande, Sam Rockwell, vive una vida solitaria y llena de pesares, pues posee un contrato de 3 años que lo obliga a convivir simplemente con una máquina.

Más que una cinta de ciencia ficción bien lograda, "Moon" es un relato de la existencia humana, una existencia que transita sin sentido ni objetivos. Cuando Rockwell sus clones, esta existencia deja de tener valor, y todo a su alrededor comienza a ser cuestionado. Una gran experiencia de cine de un solo actor, construido bajo la fortaleza interpretativa de su protagonista. Nota aparte, la voz del amigable robot es de Kevin Spacey.#6: "Star Trek", Cuando de remakes se trata la pista siempre es alta, pero en este caso la apuesta fue más que bien evaluada. La visión del niño genio del entretenimiento gringo -J.J. Abrams (creador de Lost)- dejó a todos los fans contentos, y aún mejor, logró que incluso sujetos sin conocimiento alguno de la serie pudiesen disfrutar de una cinta refrescante y bien narrada.

La gracia de J.J. Abrams es narrar lo mismo que narran todos de modo más dinamico, agil y vivaz. Su lectura de Dr. Spock es notable, así como la infancia del Capitán Kirk. Más aún, incluir un cameo del doctor de las orejas puntiagudas original hace que la cinta se eleve a nivel de culto. Una agradable sorpresa este año, explicado en gran parte por el correcto casting y selección de personajes. Sylar de Heroes, la lleva.#5 "Where the Wilds Things Are": Spike Jonze siempre ha sido uno de esos tipos que admiro. Con una capacidad imaginativa única perpetrada en la gran cantidad de videos musicales dirigidos, y retratada en cada una de sus cintas hasta ahora dirigidas. Cuando supé que era Jonze el encargado de llevar a cabo este desafío ilustrativo pudé dormir tranquilo sabiendo que el trabajo estaba en buenas manos, sin saber que tardaría 5 años en llevarlo a cabo. 5 años bien llevados por cierto, pues el resultado alcanzado merece más que un aplauso.

A diferencia de "Avatar", los efectos visuales de esta cinta son un apoyo a la trama que circula sin forma ni son entre los sueños del pequeño protagonista, que permiten que su imaginación fluya abiertamente. Tal como dice Jonze "Es una cinta de niños, no para niños". Pues el trasfondo de la historia es áspero, monstruos inicialmente amables ocultan tremendos pesares personales y sentimientos ocultos, monstruos que encarna distintas caracteristicas del pequeño empijamado. La frescura visual que nos brinda Jonze nos deja anonadados, pues estos monstruos parecen estar ahí al alcance de nuestras manos, reales y peludos, las ansias de tener un peluche igual son enormes.

Por último, su banda sonora, que ya arrancó angustias privadas a mi amiga de las Angustias Públicas (link) es preciosista, detallista y muy atingente. Su música suena paradisiaca, nos transporta a sensaciones por sobre lugares, y nos permite internarnos en la locura de estos monstruos, que en el fondo somos nosotros mismos.#4: "In the Loop", acá una sorpresota. Siempre he sido amante del humor britanico, es que me encantan sus maldiciones, sus palabrotas bien pronunciadas, y su increible sentido de humor en los dialogos por sobre la acción. "In The Loop" pinta para comedia, para drama, para relato politico, y se mueve entre todas estas areas de manera bastante pulcra. El relato se centra en las altas esferas politicas de Gran Bretaña, mostrandonos la inutilidad de algunos grandes estrados, la competencia desleal en su interior, lo chabacano que puede llegar a resultar hasta el más diplomatico de los gobiernos.

"In The Loop" nos muestra una visión descarnada de la politica actual y sus aspectos salvajes desconocidos. El personaje de Peter Capaldi se roba la pelicula con su mal caracter, enormes improperios lanzados a placer y carisma por doquier. Este filme proviene de la serie britanica "The Thick of it" que aún sigue transmitiendose, recomendado para quienes disfrutaron de esta lección de comedia.#3: "The Hurt Locker", una cinta poco convencional en el género bélico se toma el 3er lugar. No se trata del clásico esquema de guerra de estos filmes, su foco está en el grupo de detección de bombas en Irak, sus sueños e inquietudes, la amistad forzada, la convivencia poco provechosa, su diario enfrentamiento a la muerte, las lecciones de vida que aprenden cada día, cada hora, cada minuto.

"Hurt Locker" es una cinta que deambula, no busca un objetivo argumental, ni tampoco se dirige a un final pensado, es un filme 100% sentimientos, es decir baja y crece según el estado animico de los protagonistas de la historia. El enemigo en este caso es invisible, no sabemos donde está ni como se expresara, pero existe una constante sensación de hostigamiento en toda la pelicula, algo muy bien logrado por el director. Al finalizar la cinta creemos entender a los personajes, pero no lo hacemos, creemos saber hacia donde se dirige su final, pero no tenemos idea, en esta cinta lo que prima es una sensación de muerte, y la desolación que trae eso consigo. Notable.#2: "District 9", la cinta de ciencia ficción de Neil Blomkamp la rompió en todo sentido. Demostró que se puede hacer buen cine en una pelicula de muchos efectos especiales, pero más aún, exhibió una profundidad narrativa inaudita para este tipo de historias. El arribo de extraterrestres al planeta Tierra nunca había sido observado de esa manera, ni tampoco la relación "social" con estos mismos.

"D-9" es un filme de evolución, de aprendizaje, de crecimiento del personaje principal. Si a esto se le suma una enorma calidad interpretativa del repartor, y lo bien lograda de las escenas entre bicharracos y humanos nos da por resultado un producto de alto entretenimiento y narración.

No obstante, el fuerte de la película no reside en esto, sino en la lectura que se puede hacer a nuestra realidad actual, donde prima una sociedad excluyente y asimiladora con el extraño. Lo que subyace es un mensaje de una fuerte crítica social que lamentablemente muestra lo peor de nosotros.

#1: "Up", en ningun momento he escondido mi favoritismo por la cinta de Pixar. Pues se ha transformado en una de esas cintas que ha dejado huella en mi corazón y mente. Si bien es cierto que en "Up" se entremezclan elementos muy personales y afectivos que hacen que la cinta animada se gane un lugar de excelencia en mi ranking, también es cierto que la historia de Carl y su viaje a Cataratas del Paraíso es la pelicula más redonda del año. Una obra maestra.

No existe mejor lograda que "Up" en este 2009, atrás de ella es posible encontrar todo el trabajo de Pixar detrás. Llena de detalles que hermosean la historia, su narración se cuelga de nuestros sueños y deseos de niñez, y termina abrazandose de las lecciones que solo la edad nos permite entender. La relación de Carl y Ellie es mágica, su historia de amor atraviesa toda la pelicula y se mantiene en vilo en cada una de las decisiones del protagonista.

Los personajes secundarios que enriquecen el filme son notables, Doug el perro que habla, o el Pajaro que se come el bastón del anciano, o el ídolo de niñez que hace de villano, pero de un villano bueno, sino un villano que cree estar actuando de manera noble. "Up" desborda humanismo y sentimientos, y es la expresión de estos de la manera más honesta los que hacen que esta cinta de animación trascienda la simpleza y se transforme en magistral.

Por último, los primeros cinco minutos de la cinta son los mejores cinco minutos iniciales de una pelicula en décadas, la vara queda altisima para las prox. entregas que esperaremos con ansias

.


Si bien es cierto que hay cintas como "Up in the Air"; o "Fantastic Mr. Fox" que aun no se estrenan en Chile, esto es el recuento general del año.

Saludos a todos. Ya se viene mi especial con las mejores comedias del año.
CHAMELO

27 de diciembre de 2009

Resumen cinematográfico del 2009: 1 año, 12 meses, 342 películas, 7 minutos

Estoy gestionando en la actualidad mi super articulo de BALANCE DEL 2009.
Con las mejores cintas del año según mi impresión.
Por mientras los dejo con este lindo video resumen del CINE EN EL AÑO 2009.
(La banda sonora está de pelos).

Faltó alguna película?

16 de diciembre de 2009

Recopilación de Titulares de Noticias de Los Simpsons

NOTABLE!!!
Me ha gustado mucho este vídeo. Se pueden hacer muchas recopilaciones de cosas, momentos y personajes cuando se trata con una serie que lleva más de 20 años en antena, y más cuando se trata con una serie que, como ésta, está plagada de detalles. Esta recopilación nunca la había visto y la verdad es que los periódicos de la serie (el casi siempre gratuito Springfield Shopper, principalmente, pero también aparecen Variety, el The Red Dress Press, The Flanders Press, el Employee Newsletter, el Daily Fourth Gradian, el National Informer o el Washington Beacon) siempre han tenido muchos detalles y gags que, muchas veces, pueden haber pasado inadvertidos. Aquí les dejo el vídeo 8:15 minutos] de la susodicha recopilación:




Gracias a mis amigos de Freak City por el dato.
Saludos.

28 de noviembre de 2009

Review: "Paranormal Activity" (2009)

Desde "The Blair Witch Project" el negocio del miedo casero ha sido altamente rentable en las esferas de Hollywood, pues parte de un bajo presupuesto siendo sus aspiraciones monetarias tan altas como esperanzadoras.

Eso pasa con "Actividad Paranormal" del director israelí de 39 años, Oren Peli, el cual de la mano de dos actores desconocidos recrea una serie de noches de terror en una joven pareja de clase media. Podría hablarles de la enorme rentabilidad de la pelicula, o de la supuesta secuela que se viene en camino, o de los dos finales alternativos de la cinta, o de la mano de Steven Spielberg en el formato final de la obra, sin embargo prefiero contarles ciertos detalles a tener en cuenta."Paranormal Activity" llegó a Chile con una enorme fama precedente, catalogada como "una de las peliculas más terrorificas de los últimos tiempos", la cinta realmente no pasa de ser un original estreno del 2009. La historia gira entorno al registro filmado por una pareja de jovenes que experiencian todo tipo de situaciones paranormales al interior de una suerte de casa embrujada. Durante casi un mes de filmación la pareja vive la sensación de ser observados, ven como puertas se cierran de manera repentina, sonidos misteriosos en el primer piso, movimiento de sábanas y un constante ambiente de terror.Pero antes de nada entendamos algunas cosas:
1. La cinta honestamente no amerita la publicidad y frases celebres que se le han colgado. El objetivo de estas es simplemente generar mayores ganancias para los productores a cargo de su difusión.
2. Son pocos los casos de películas que con expectativas tan altas expectativas creadas, puedan realmente dar la talla de lo dicho al respecto. Lamentablemente "Paranormal Activity" no es el caso.
3. Más que errores de filmación, lo que persiste en la cinta son errores de guión, falta de ritmo y narración, y aquellas escenas que entrecortaban la historia con un "difuminado" a negro cada vez que pasabamos a las escenas nocturnas.
4. El terror al cual apunta la cinta es un terror construido a lo largo de la pelicula, la idea de generar una sensación de agobiamiento y desesperación. Es decir, su desarrollo es lento, las escenas concretas de terror son escasas pero bien logradas, sin embargo ya al final de la entrega su desenlace demora demasiado en llegar.
5. Hay que armarse de paciencia y darle una oportunidad a la obra. Librarse de todos los prejuicios creados antes de asistir a su función es dificil, pero valdrá la pena en caso de lograrlo.Fuera de estos detalles, el novato director logra un interesante producto. La escena en la cual arrastan de la cama a la protagonista está muy bien lograda, así como ciertas imagenes nocturnas. La película se realizó en el 2007, y su camino al estrellato no fue fácil. Pasando por la indiferencia de distintos Festivales Internacionales. Hasta que terminó en manos del Sr. Spielberg, el cual les dio su bendición.

El resto de la historia es conocido.

Calif: 6/10 CasasPalLoly Awards

Saludos. Chamelo

PS: Es imposible no acordarse de la Magistral: "Puro Chocolate Guacho Pelao".
PS2: Soy yo... o no sale en la película una escena del trailer? (Joven empujado a la cámara)

Calendario del REGRESO de tus Series Favoritas


Para enterarse cuando volverá tu serie favorita, continua leyendo.

DICIEMBRE 2009

Martes 1, diciembre
Scrubs (ABC), 9 p.m.

Miércoles 2, diciembre
Launch My Line (Bravo), 11 p.m.

Domingo 6, diciembre
Alice (Syfy), 9 p.m.

Lunes 7, diciembre
The Closer (TNT), 9 p.m.
Men of a Certain Age (TNT), 10 p.m.

Martes 8, diciembre
Better Off Ted (ABC), 9:30 p.m.

Domingo 13, diciembre
Keeping Up With the Kardashians, 10 p.m.

ENERO 2010

Lunes 4, enero
The Bachelor: On the Wings of Love (ABC), 8 p.m.
Make It or Break It (ABC Family), 9 p.m.
The Secret Life of the American Teenager (ABC Family), 8 p.m.

Martes 5, enero
The Good Wife (CBS), 10 p.m.
NCIS (CBS), 8 p.m.
NCIS: Los Angeles (CBS), 9 p.m.

Viernes 8, enero
Ghost Whisperer (CBS), 8 p.m.
Medium (CBS), 9 p.m.
Numb3rs (CBS), 10 p.m.

Sábado 9, enero
Legend of the Seeker (syndication)

Domingo 10, enero
Big Love (HBO), 10 p.m.
Chuck (NBC), 9 p.m.

Lunes 11, enero
Accidentally on Purpose (CBS), 8:30 p.m.
The Big Bang Theory (CBS), 9:30 p.m.
CSI: Miami (CBS), 10 p.m.
Heroes (NBC), 9 p.m.
How I Met Your Mother (CBS), 8 p.m.
Two and a Half Men (CBS), 9 p.m.

Martes 12, enero
American Idol (Fox), 8 p.m.
Southland (TNT), 10 p.m.

Miércoles 13, enero
Criminal Minds (CBS), 9 p.m.
CSI: NY (CBS), 10 p.m.
Gary Unmarried (CBS), 8:30 p.m.
Leverage (TNT), 10 p.m.
The New Adventures of Old Christine (CBS), 8 p.m.

Jueves 14, enero
Archer (FX), 10 p.m.
Bones (Fox), 8 p.m.
CSI (CBS), 9 p.m.
Fringe (Fox), 9 p.m. (4 capítulos, luego hasta abril)
Grey’s Anatomy (ABC), 9 p.m.
The Mentalist (CBS), 10 p.m.
Parks and Recreation (NBC), 8:30 p.m.
Private Practice (ABC), 10 p.m.
Project Runway (Lifetime), 10 p.m.
The Vampire Diaries (CW), 8 p.m.

Domingo 17, enero
24 (Fox), 9 p.m.
Human Target (Fox), 8 p.m.

Lunes 18, enero
Life UneXpected (CW), 9 p.m.
One Tree Hill (CW), 8 p.m.

Martes 19, enero
White Collar (USA), 10 p.m.

Miércoles 20, enero
Burn Notice (USA), 10 p.m.
Supernatural (CW), 9 p.m.

Viernes 22, enero
Caprica (Syfy), 9 p.m.
Smallville (CW), 8 p.m.
Spartacus (Starz), 10 p.m.

Lunes 25, enero
Greek (ABC Family), 10 p.m.
La La Land (Showtime), 11 p.m.
Secret Diary of a Call Girl (Showtime), 10 p.m.

Miércoles 27, enero
Psych (USA), 10 p.m.

Domingo 31, enero
American Dad (Fox), 9:30 p.m.
The Cleveland Show (Fox), 8:30 p.m.
Family Guy (Fox), 9 p.m.
The Simpsons (Fox), 8 p.m.

FEBRERO 2010

Martes 2, febrero
Lost (ABC), 9 p.m.

Jueves 4, febrero
The Office (NBC), 9 p.m.

Martes 11, febrero
Past Life (Fox), 8 p.m.

Viernes 19, febrero
Real Time with Bill Maher (HBO), 9 p.m.

MARZO 2010

Lunes 8, marzo
Gossip Girl (CW), 9 p.m.

Domingo 14, marzo
Sons of Tucson (Fox), 8:30 p.m.

Lunes 22, marzo
Nurse Jackie (Showtime), 10 p.m.
United States of Tara (Showtime), 10:30 p.m.

ABRIL 2010

Jueves 1, abril
Fringe (Fox), 9 p.m.

Domingo 11, abril
The Tudors (Showtime), 9 p.m.

Jueves 13, abril
Glee (Fox), 9 p.m.

14 de noviembre de 2009

Review: "2012" (2009)

Para quienes no conocen a Roland Emmerich, seguramente "2012" (2009) fue algo catastrófico, apoteosico, eclipsante. Para mí, lo único que logré fue reiterarme una pregunta que me hago hace mucho tiempo:

¿Que Demonios le pasa a Roland Emmerich con la Humanidad?
La tónica es similar en sus cintas. Desde "Día de la Independencia"(1996) cuando la humanidad recibía una nefasta visita alienigena, incluyendo la primera gran escena de destrucción de la Casa Blanca. Posteriormente vendría "Godzilla"(1998) donde el lagarto favorito de Japón - uno de mis secretos, soy un gran admirador de Gojira y su historia en el cine nipón- haría de las suyas en New York, destruyendo cuanto edificio se ponga por delante y transformando en su nido el Madison Square Garden.

Mayores explicaciones no necesita "El día después del Mañana"(2004) cuando el mundo entero enfrenta las consecuencias de un repentino desencadenamiento del Calentamiento Global. Es decir nos enfrentamos con un tipo que goza generando recreaciones de catastrofes a niveles mundiales, llevando a la pantalla grande situaciones que dan a relucir lo peor de la raza humana, no sé con que soñará en la noche Mr. Emmerich, pero de seguro no es con islas paradisiacas y campos floridos.

En "2012" nosotros, la Lesa Humanidad, nos volvemos a enfrentar con una inminente catastrofe. Y fuera de los protagonistas que de alguna manera logran escapar, los demás estamos fritos, pero recontra fritos. Tanto así, que la posibilidad más cercana para salvarnos de esta calamidad en el año 2012 es comprarse un pasaje en el Arca de Noé 2.0 .... el cual cuesta mil millones de euros!!.


La cinta se centra en la historia del personaje de un ya desvalorizado John Cusack, el cual por razones más bien fortuitas logra enterarse con anticipación sobre el desastre que ocurrirá en un par de días. Esta especie de jovencito de la pelicula intenta salvar a su familia de la destrucción completa de California producto de los terremotos, para eso aborda barcos, aviones y arcas de manera polizonte. Es decir, de la trama no podemos decir mucho, pues hay que ser honesto, el que desea ver la pelicula es alguien que desea ver como el mundo se destruye.

Una advertencia: Existe un tema recurrente para las cintas de hoy en día, el manejo de los efectos especiales deja de ser pulcros, la intención es tirar toda la carne a la parrilla, y denotar en pantalla la inversión de millones de dolares que se ha producido. Este fenomeno produce en mi persona una sensación de "Saturación de Efectos Especiales" que se desencadena una vez superados los 15 minutos de sorpresa o novedad al ver un gran efecto digital en pantalla.
Ese sentimiento de "esto es demasiado", o la sensación de "algo se te va de las manos" es lo que predomina en "2012". En ningun momento Emmerich intenta ocultar la intención de que son los efectos especiales los que guían la historia en la cinta por sobre la desgastada trama angula de la película, pese a contar con un reparto de lujo. Un irreconocible Woody Harrelson, y una aseñorada Amanda Peet.Lo catastrofico de la pelicula funciona en doble sentido, es casi apocaliptico el vaticinio de esta cinta al cine actual, donde priman los grandes estrenos con efectos especiales de lujo, por sobre las buenas historias.

La lección de cine la dan "Distrito 9" o "Moon" cintas de ciencia ficción, con efectos especiales, pero donde la trama es la columna vertebral, y los efectos un apoyo vital pero no irremplazable. Esto obviamente dejó de ser importante para Emmerich hace años, hoy en día su foco es presentar una manera novedosa de acabar con nuestra vida. Fácilmente "2012" es una de las peores peliculas del año, pero debo ser honesto al entretenimiento, la diversión y el placer de ir al cine a vivir una experiencia apocaliptica.

ES UNA PENA, que lo que nos cita a las sillas de la sala de cine, una visión del fin del mundo de la cultura maya, sea fríamente mencionada en la obra de Emmerich, en ningun momento se nos explica el porque si, el porque no. Ni siquiera se da paso a interesantes discusiones filosoficas y humanitarias que el tema del 2012 ha abierto en la sociedad actual. La sensación de que se podía haber algo mucho mejor ronda en toda la película.
A pesar de todo, "2012" debe ser el estreno más taquillero del año y una cita obligada al cine para disfrutar de los adelantos en la industria del espectaculo, y hacerlo pronto, pues lo que queda claro, es que... EL MUNDO SE VA A PURO ACABAR.

Calif: 5/10 Mequeropuromatame Awards.

PS: Para los que me leen seguido (aquella extraña masa amalgamada de escasos pero valiosos fans) es interesante ver como mi anterior reseña "Conan, el niño del Futuro" trabaja este mismo tema, pero de la manera majestuosa y humana que no logra brindar Emmerich. Cada capitulo que logro ver me convence de lo preciosa que es la serie.

Saludos a todos.
CHAMELO.

24 de octubre de 2009

"El Cuento del Monstruo Sin Nombre"... y otras joyitas

Antes de embarcarme al Sur. Les dejo estas joyitas extraídas de la obra maestra de Naoki Urasawa, "Monster".

Dentro de la trama de Monster, se explica la importancia de los cuentos infantiles ilustrados, estos son perversamente utilizados para aplicar "lavados de cerebro" a infantes que periódicamente asistían a sesiones de lectura.

Franz Bonaparta es su creador, bajo distintos seudonimos creó varias obras, todas de un caracter macabro implicito, y que explica gran parte del caracter de Johan, Johan el único.

Con uds. (Y cortesía del blog del andante) una transcripción de los 3 cuentos más importantes de la serie, pequeñas joyitas de arte incrustadas en una historia mayor como la de "Monster". Sobre todo aquella historia que le brinda un nombre a nuestro amado-temido protagonista-antagonista.

El Monstruo que No Tenía Nombre

Titulo original: Obluda kierá nemá své jméno
Autor: Emil Sebe
1monster

Érase una vez un país muy lejano,un monstruo sin nombre.
El monstruo deseaba un nombre y decidió salir de viaje en busca de uno
Pero el mundo es grande asi que se dividio en dos,
uno fue al este y el otro al oeste
el monstruo que fue al este encontro una aldea y alli encontro a un herrero
"Señor Herrero por favor dame tu nombre, si me lo das te hare más fuerte"
el monstruo se introdujo en su cuerpo y se convirtio en Otto el herrero
Otto era el hombre mas fuerte de la aldea
pero un dia "miradme, miradme"
"Mira que grande se ha hecho el monstruo en mi interior",
"grush grush","ñam ñam","grumpf grumpf","glup"
y el monstruo se lo comió desde dentro y volvió a ser un monstruo sin nombre
lo mismo le ocurrio a Hans el zapatero y Tomas el cazador

2monster

El monstruo encontró un castillo donde había un niño enfermo
"Si me das tu nombre te haré mas fuerte"dijo el monstruo
"Si me haces recuperar de mi enfermedad te lo daré" dijo el niño
El monstruo se introdujo en el niño y este se recuperó
Al monstruo le gustaba el nombre del niño y la vida en el castillo
pero el hambre del monstruo era muy grande pero se contenía
Asi que el niño se comio a todos los habitantes del castillo
porque el monstruo ya no podia con su hambre
cuando no quedo nadie se fue del castillo y caminó y caminó
Un dia se encontro con el monstruo que fue al Oeste
"ya tengo un nombre" dijo el niño
"Se puede ser feliz sin uno, al fin y al cabo somos monstruos sin nombre"
y el niño se comio al monstruo que habia ido al oeste
Y aunque habia conseguido un nombre,
al final no habia nadie que pudiera llamarlo por su nombre
aun siendo Johan un nombre muy bonito


La historia del hombre de los ojos grandes y el hombre de la boca grande

- Ya sé, hagamos un trato -dijo el Diablo.
- No, no y no, no quiero -dijo el hombre de los ojos grandes.
- Vale, hagamos un trato -dijo el hombre de la boca grande.

Y en un santiamén, en el jardín del hombre de la boca grande florecieron mil flores distintas.
El hombre de los ojos grandes era tan pobre que se moría de hambre y ya no sabía qué hacer. En cambio, el hombre de la boca grande se pasaba los días riendo, féliz y contento y saciaba su apetito con las deliciosas frutas de su jardín.

Por eso, no sé percató de que el jardín empezaba a morirse. Cuando quiso darse cuenta, ya era tarde y el hombre de la boca grande no pudo hacer más que sollozar en un jardín cuyos árboles y flores estaban marchitos. Deseó no haber pactado jamás con el Diablo. El hombre de los ojos grandes, por su parte, se moría de hambre. Sus enormes ojos vertían lágrimones sin descanso. Ojalá hubiese aceptado aquel trato -pensaba.

Ya sé, hagamos un trato -dijo el Diablillo.

(Transcrito del Capítulo 56 de la serie Monster)


El Dios de la Paz

El Dios de la Paz está siempre ocupado. Apenas tiene tiempo de mirarse al espejo, se pasa el día tocando su trompeta. La trompeta del Dios de la Paz hace feliz a la gente.

El Dios de la Paz está siempre ocupado. Apenas tiene tiempo de mirarse al espejo, porque esparce un agua misteriosa. Del agua nacen verdes montañas que se pueblan de árboles y de hermosas flores.

El Dios de la Paz está siempre ocupado. Apenas tiene tiempo para mirarse al espejo, en vez de eso le pone nombre a la gente.
- “Tú te llamarás es Otto.”
- “Tú te llamarás Hans.”

- “Tú Tomas.”
- “Y tú serás… ¡Johan!”.

Para darle las gracias al Dios, Johan le regala su sombrero. El Dios de la Paz está muy contento, quiere ver cómo le sienta el sombrero y por primera vez se mira en un espejo.

Pero lo que ve en el espejo es el diablo. Y el diablo del espejo le dice:
- “Tú eres yo... y yo soy tú”.
- “¿Qué voy a hacer ahora? - se pregunta. "Este diablo no dejará en paz a la gente! ¿Qué hago? ¿Qué puedo hacer ahora?”

El Dios angustiado, ¿sabes lo que hace?...

(Transcrito del Capítulo 56 de la serie Monster)

PD.- Por cierto, eventual lector, ¿sabes tú lo que hizo el Dios? ¿Lo sabes?

Para quienes desean saberlo... El Dios de La Paz toma un revolver, se apunta en su frente, y se destruye a si mismo.


Se agradece de nuevo el trabajo del Blog del Andante

Cuentos, EN YOUTUBE




Saludos. CHAMELO.

1 de octubre de 2009

Review: Gamer (2009)

WTF is goin' on with Fuckin Neveldine & Taylor?

Esa es la expresión que más se repite cuando uno ve una cinta de este parcito de directores. Neveldine & Taylor la rompieron en mala con sus cintas anteriores (Crank y Crank:High Voltage) haciendo del exceso y el frenesí su mejor firma en el ámbito del cine de acción.

La trama en sus pelis transcurre como un pelotazo en la cara, no sabes de donde llegó ni para donde fue, lo único que sabes es que estás embobado tratando recuperar el conocimiento tras lo pasado. Y así pasa con "Gamer", una cinta que desaprovecha el tremendo casting con cuenta, y opta por lanzarse en una intrépida aventura de imágenes, flashazos, tomas agitadas, y un nerviosismo argumental impresionante (peyorativamente).Lo de "Gamer" es aquello que hizo las entregas de Crank lo innovador, lo original, eso que era distinto se encuentra multiplicado por x 100, al punto de que la burla por los cánones clásicos del cine es tan amplia que dan ganas de vomitar.

Alejándonos de la crítica obvia al ritmo desenfrenado de la cinta, que obtenemos? Una película con un argumento interesante, situada en un futuro no tan distante, donde la tecnología busca nuevos mecanismos y nichos de merchandising. La solución la tiene Ken Castle (personificado por Michael C. Hall, Dexter, de la serie de TV) un tipo que crea el juego sensación, una especie de SIMS de la vida real, llamado "Society", donde puedes controlar a una persona real interactuando en una ciuad y con otras personas reales. La tecnología es un neurochip que se disuelve en tu adn y permite al GAMER controlar al sujeto a su merced dentro de las áreas de la ciudad ficticia. Este juego es tal sensación que Castle idea un nuevo juego, "Slayers", encarnado por reos y prisioneros con ganas de salir libres de la cárcel y con cierta experticia militar. El desafío, si alguno de los jugadores lograr sobrevivir a 30 batallas virtuales/reales puede quedar libre. En Slayers las muertes son reales, y cual reality, produce un efecto de voyerismo social instantáneo, y se transforma en un fenomeno social enorme.El jugador más exitoso, encarnado por Gerald Butler, se encuentra a un par de batallas de alcanzar su libertad, y su fama se ha elevado al nivel de rockstar. Así como la del pequeño teenager que controla al personaje en el juego. La cinta profundiza en este hedonismo en el cual parece dirigirse nuestro sistema de entretenimiento, lamentablemente esta reflexión es muy difícil llevarla a cabo en un mar de balazos, y sin sentido.Gerald Butler demuestra que su calidad de actor supera las de simple héroe de acción, la película le queda chica, pero cumple muy bien su rol de musculín carismático. Pero ojo: a quien quiero destacar es a un master, un seco, un choro, llamado Terry Crews. Es un negro pero entero que musculoso que tiene bíceps en los párpados, pero que suma carisma y talento de comedia, ya me encantaba en "Balls of Fury" y en "The Longest Yard"; en "Super Agente 86" su participación corta pero wena es notable, y en la serie "Everybody Hate Chris" la rompe como el papá de Chris Rock, entero chistoso el negrote. En esta ocasión sin embargo, es el malvado desalmado que quiere asesinar a Butler, y cumple a la perfección su papel.Un poroto para Terry Crews, Dos para Butler. Pero al debe queda la peli, que podía haber hecho algo mucho más interesante con el material actoral y argumental que manejaban.

Aún así Neveldine & Taylor siguen haciendo escuela en la actualidad. Y eso es de choro.

Calif: 6/10 GuatonesAsquerososPornograficos Awards.

Welcome to Hearbreak

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Pura locura de Mr. West